游戏为什么失去了生命力?

游戏美术属于CG艺术的一个分支,在游戏中起着非常重要的作用。美术家们要把简单的企划文案变成生动华丽的世界。所有的想法、想法、体验、感觉在制作过程中不断加强和加深,最终给人以享受的效果。《魔兽世界》 《最终幻想》 《使命召唤》 《怪物猎人》 《魔戒》 0103010等都让玩家在体验乐趣的同时享受视觉盛宴。大卫亚设,Northern Exposure(美国电视剧),艺术)这个过程应该是充满创造力的过程,就像0103010从小说变成电影一样,但在很多情况下,现实并不令人满意。制作游戏的时候,立项初期我们大多数都是天马行空、想象力强、想象力强,但成为成品后,画面大部分都勉强过关。这主要是游戏中的创造力和生命力,从策划文字到资源制作,主要是游戏中的创造力和生命力。

1、起始链接的丢失

当策划者想出美丽的点子时,朱美要全面思考整个企划案,朱美看完案子后,至少要了解以下三点。

01这个案子要做什么工作?

02这件事在游戏中起到了什么作用?

03你真的理解策划者的想法了吗?

笔者确信,包括策划者没有想到的东西在内,可以生动地实现策划者的想法。

在此基础上,要构建设计师可以发挥的完美制作思维方式。这个想法应该以企划方案为基础,独立于企划,为设计师提供最大限度发挥的空间。

朱美的一个重要作用是掌握策划者的意图后,尽可能激发所有人的想象力,为他们的表现提供技术支持。但是实际上,企划案到了美术界,很多时候成为了单纯的美术资源目录。设计师像配件费一样制作一件东西,在资源清单上核对,这是第一次流失。

2、概念设计链接丢失。

下面是美术内部的认识问题。首先是韩元。原画设计师也被称为概念设计师,相当于美术内部的策划。承担了很多把文字变成形象的任务,直接决定美术风格的好坏和整个游戏画面格调的高低,是美术工作中最重要的部分。原画设计师要考虑很多东西,总结起来主要有以下四点。

01我的设计能融入游戏的世界观吗?

02我的设计够有趣吗?有什么独特的想法吗?

03我的设计能经得起科学的精密调查吗?

04你知道3D制作原理吗?我设计的时候考虑过制作的表现吗?

为了做到这几点,原画设计师需要做很多作业,但目前很多情况下,原画设计师把策划方案变成了要求,把资源清单作为世界观,把无数零碎的线索拼凑在脑子里,不情愿地挤出画来。另一些设计师年轻,基本功不扎实,不能充分传达一些想法,这是第二个损失。

3、3D设计链接丢失。

3D设计师收到原画后,不仅要准确还原原画设计图,而且要比原画立体、细腻、准确。3D设计师要和原画设计师沟通,首先要知道原画设计师是怎么看这个设计的。要通过沟通明确以下三点(这里把人物设定为例子)。

01原画设计师想表达的是什么人物?我的感觉和原画设计师一致吗?

02在这个设计中你想重点表达什么?我在制作的时候,如何使角色形象更加丰富?

03韩元的设计有什么不合理的地方?我有能力改进它吗?

我做的工作在游戏中最终是如何发挥作用的,如果效果不好,是否应该优化模型,是否应该配合光照改善贴图,还是UV布局考虑不当等研究?制作方法是否符合游戏的最终画面要求。

这也需要做很多作业,有些3D设计师只是把原画看做说明书,就像对照详细图纸一样,做的时候也不考虑原画的颜色是否科学、形状是否合理、是否继承原画的精神,这样做会又失去很多精华。

4、运动和特效的损失

在动作和特效部分,动作赋予模型个性、活力和各种形状的张力。动作设计师在工作之前,要充分理解角色在游戏中的身份或作用,与原作设计师充分沟通,培养对角色的理解。如果动作设计师对模型的来源和用途没有足够的了解,身体语言的个性可能会偏离图像原来的设计轨道。例如,如果让仪表堂堂的角色做夸张的动作,可能会失去一定程度的精华。(大卫亚设)。

5、如何避免各方面的问题

制作过程中要不断巩固完美的想法和想法,要潜移默化地掩盖一层流失。(威廉莎士比亚,《泰姆派斯特》,《读本》)最后工作量完成了,但最终能完成的和原来想象的效果大不相同。这主要是因为制作过程中整体效果的牵引保证不足,上下环环相扣的机制,再加上大多数公司以美术工作量进行绩效评价,所以很多美术人员对本职工作以外的事情不太重视。这是国内游戏公司普遍存在的问题。

各个职位的美术家只有充分了解自己上下部分的同事是如何工作的?他们的工作原理是什么?能保证自己工作的有效性。例如,原画设计师不仅需要具备自己的绘画技能,还需要了解规划师的工作思维方式、3D的制作规范以及游戏的整体理念。这样,他在设计时才能考虑制作的限制和游戏的实际需求。可以创作而不是天马行空。之后给3D制作组带来了很大的麻烦。只有当他的想法能够实现时,他的工作才有效。只有当我们清楚自己不能做什么的时候,才能尽力做我们能做的事。各部分的工作最终实现在游戏成品的屏幕上,这才是真正完成的,而不仅仅是完成和提交计划表上的任务。

游戏从事件到成品的过程中,精华内容要一步一步地加强、提升,任务表的完成度不能完全作为审核工作的标准,要决定每个人对项目的整体理解和关注程度、上下环节的联系和后续程度。公司在这些方面需要衡量标准和强大的核心美术院来推动。

如果把业绩不好的游戏比作医务室的人体骨骼,所有的骨头看起来都很好,但是所有关节连接的部位都松了,看起来像是完整的骨骼,但是一移动就会出现问题。

相比之下,外包美术和开发美术有本质区别,开发的美术组是需要高协调水平和全球意识的工作。也就是说,美术工作的任何部分,只有落在最终产品上才会有效。外包美术的本质是满足顾客的需求,顾客往往是R & amp作为D人员,他自己的需求也随着产品不断变化和调整,所以外包的东西反复修改,或者随着时间的推移发现不能使用外包的东西,实际上增加了时间成本和金钱成本。所以一般来说,外包公司适合做两种东西。一个是有明确制作规范的量产品。第二是海报宣传。核心产品资源必须由自己的美术团队开发。

0

站点公告

[免费直播课]PR剪辑+AE特效+C4D特训课程
现在报名并提交作业送礼物一份
仅剩 11 位名额
登录+报名